En las profundidades del oscuro y tortuoso mundo del metal extremo, existe un subgénero que ha sido una fuente constante de debate, controversia y pasión entre los aficionados. El depressive black metal, o simplemente DBM, es un subgénero que se ha arraigado en la escena del metal a lo largo de las últimas décadas, llevando consigo una carga emocional intensa y una estética musical única. En este artículo, exploraremos la historia del depressive black metal, desde sus humildes inicios hasta su estado actual como un fenómeno global.
Los primeros pasos del depressive black metal
Para comprender la historia del DBM, es esencial sumergirse en las raíces del black metal en sí. Este género musical surgió en la década de 1980 en Noruega, marcado por una estética oscura y satánica, con bandas como Mayhem, Burzum y Darkthrone liderando el camino. Sin embargo, a medida que la escena evolucionaba, algunos artistas comenzaron a explorar territorios más introspectivos y emocionales.
Uno de los primeros exponentes de este sonido melancólico fue Forgotten Woods, una banda noruega que a principios de la década de 1990 incorporó elementos melódicos y líricas introspectivas en su música. Si bien no se autodenominaban como DBM, su enfoque influenció a muchas bandas posteriores.
El Depressive BM encontró inspiración en diversas fuentes musicales y literarias. La poesía de autores como Edgar Allan Poe y la filosofía existencialista de Friedrich Nietzsche influyeron en las letras y el estado mental de los músicos. Además, la música clásica y el post-punk contribuyeron a la evolución del sonido, llevando a la incorporación de elementos atmosféricos y melódicos.
La década de 1990 fue testigo de cambios profundos en la sociedad y la cultura, especialmente en Europa. La caída del Telón de Acero y la disolución de la Unión Soviética dejaron una marca en el continente. La juventud experimentaba una sensación de alienación y desesperanza en medio de la transición a una nueva era. Esta atmósfera de incertidumbre y ansiedad se reflejó en la música, incluido el DBM.
El Desarrollo del depressive black metal
A medida que avanzaba la década de 1990, varias bandas comenzaron a abrazar el sonido melancólico y deprimente. Strid, Silencer y Shining fueron algunos de los actos que contribuyeron al desarrollo del género. La música se caracterizaba por sus voces desgarradoras, riffs melódicos y una atmósfera opresiva que transportaba al oyente a un lugar de profunda desolación emocional.
Las 10 Bandas Más Importantes
Silencer: Con su icónico álbum debut “Death – Pierce Me,” Silencer dejó una marca indeleble en el género gracias a las voces extremadamente desgarradoras de Nattramn.
Shining: Liderados por Niklas Kvarforth, Shining ha explorado los rincones más oscuros de la psique humana en su música, con álbumes como “V – Halmstad” ganando reconocimiento.
Xasthur: El proyecto en solitario de Malefic, Xasthur, ha producido una discografía vasta y emotiva, con un énfasis en las letras introspectivas.
Forgotten Tomb: Desde Italia, Forgotten Tomb ha fusionado elementos de Depressive BM con el Doom Metal, creando un sonido único y pesado.
Leviathan: Liderado por Wrest, Leviathan ha creado una mezcla caótica de Black Metal y Depressive BM que es conocida por su intensidad.
Lifelover: Esta banda sueca llevó el Depressive BM a nuevas alturas con su enfoque ecléctico y experimental.
ColdWorld: Desde Alemania, ColdWorld ha sido aclamado por su música atmosférica y melancólica, evocando paisajes gélidos.
Woods of Desolation: Originarios de Australia, Woods of Desolation han creado una mezcla de melancolía y agresión en su música.
Ghost Bath: Con su estilo único y una identidad enigmática, Ghost Bath ha llamado la atención internacional.
Psychonaut 4: Esta banda georgiana es conocida por su enfoque autodestructivo y su música altamente emocional.
La evolución del depressive black metal
A medida que el BM se expandía y ganaba popularidad, comenzó a diversificarse. Algunas bandas incorporaron elementos de shoegaze y post-rock, mientras que otras se mantuvieron fieles a las raíces más extremas del género. Esta evolución ha llevado a una amplia gama de subgéneros y fusiones, desde el depressive suicidal black metal hasta el atmospheric black metal.
El DBM ha continuado prosperando en la escena actual del metal. Bandas como Deafheaven, Alcest, y Wolves in the Throne Room han experimentado con elementos del género, llevando la música a nuevas alturas creativas. Además, la globalización de la música ha permitido que bandas de todo el mundo abracen esta forma única de expresión.
El DBM no ha estado exento de controversia. Algunas bandas han enfrentado críticas por promover la autodestrucción y el suicidio en sus letras. Además, la misteriosa figura de Nattramn de Silencer ha generado debates sobre su salud mental y su papel en la música.
Sin embargo, es importante destacar que muchas de estas bandas y músicos también han utilizado la música como una forma de catarsis y expresión de sus propios demonios internos. La frontera entre el arte y la realidad a menudo se difumina en este género, lo que agrega una capa adicional de complejidad.
El DBM en el Siglo XXI
A medida que avanzamos en el siglo XXI, el DBM sigue siendo una fuerza poderosa en la escena del metal. Ha demostrado su capacidad para evolucionar y adaptarse a medida que los tiempos cambian, y sigue atrayendo a una audiencia apasionada y dedicada.
En resumen, el Depressive Black Metal es un subgénero que ha trascendido las fronteras musicales y ha explorado las profundidades de la psique humana. Con su historia rica y su influencia duradera, continúa siendo una parte esencial y controvertida del panorama del metal extremo.