En la víspera del esperado Candelabrum Metal Fest 2024, Heavy Mextal tuvo la oportunidad de conversar con Eduardo Santamarina, guitarrista y fundador de Matalobos, una de las bandas mexicanas más prominentes en el ámbito del doom/death metal. Con un recorrido de diez años y un sonido que evoca la esencia del metal de los 90 sin perder su identidad única, Matalobos se prepara para deslumbrar al público en la Velaria de la Feria de León, Guanajuato, los próximos 7 y 8 de septiembre.
A continuación, te presentamos una extensa entrevista en la que Eduardo nos comparte detalles sobre su trayectoria, la historia de la banda y sus próximos proyectos, incluído su siguiente álbum basado en las clásicas leyendas de su tierra natal: Guanajuato.
ENTREVISTA
“Escucho mucho tipo de música, pero el metal es algo que siempre me mueve, me da energía y ganas de seguir en este camino”, Eduardo Santamaría, guitarrista de Matalobos.
Heavy Mextal (HM): Cuéntanos de ti, ¿Quién es Eduardo Santamaría?
Eduardo Santamarina (ES): Yo empecé a escuchar música desde niño, obviamente con la música que te comparten tus papás. Prácticamente empecé a escuchar metal cuando entré a la secundaria por un amigo que tenía un hermano mayor que ya escuchaba metal y nos influyó en ese sentido. Curiosamente, la primera banda de metal que conocí fue Metallica, pero fue por mera curiosidad. Desde niño siempre fui fanático de las películas de terror y recuerdo que una vez en un tianguis mi papá me compró una playera de Metallica porque me gustó la imagen de una calavera en una silla eléctrica. Entonces, un día unos amigos de mi hermana me preguntaron si me gustaba Metallica y yo, aunque no sabía que era una banda, dije que sí. A partir de ahí, empecé a escuchar metal. Empecé a tocar guitarra cuando tenía unos 14 o 15 años, y ahora tengo 38, así que ya llevo un buen recorrido.
HM: ¿Cómo nace Matalobos?
ES: Este noviembre cumplimos 10 años. La banda inició porque yo tenía unas canciones guardadas de una banda anterior en la que tocaba. Cuando esa banda terminó, vi la oportunidad de sacar esas canciones. En ese tiempo tocaba en una banda de León con Clemente, el baterista. Le pedí ayuda para grabar, inicialmente como un proyecto de grabación, y así surgieron las tres canciones de nuestro primer EP. Luego conocimos al bajista y a Germán, el otro guitarrista, y formamos la banda porque hubo buena respuesta al EP y empezaron a buscarnos para dar shows en vivo. Desde entonces, con cada lanzamiento ha habido más participación de los demás integrantes, y creo que hemos logrado un sonido propio que se verá reflejado en el nuevo disco que espero salga a fines de año.
HM: ¿Puedes adelantarnos algo sobre el nuevo álbum?
ES: Creo que en cuanto al sonido, hemos logrado hacer un disco más redondo, que engloba las mejores partes de nuestros dos discos anteriores (Arte Macabro, 2016 y The Grand Splendour of Death, 2020). Personalmente, es el álbum del que me siento más orgulloso. Hubo más planeación en cuanto al concepto, la música y la imagen, y creo que es un disco más completo. La temática está inspirada en leyendas de Guanajuato, y cada canción está basada en una historia o leyenda local. Nos gusta este tipo de historias porque tienen una esencia trágica y de horror, lo cual va en línea con lo que siempre me ha gustado: las historias de terror.
“Nuestro próximo año se llamará “Fantasmagoría”, saldrá a finales de este año y cada canción está basada en una historia o leyenda local. Nos gusta este tipo de historias porque tienen una esencia trágica y de horror”.
HM: ¿Nos podrías adelantar una de las historias que están contando en el álbum?
ES: Claro. La segunda canción del disco está inspirada en la leyenda de “Los músicos que tocaron en el infierno”. Esta leyenda cuenta la historia de unos músicos que son contratados por un Catrín para tocar en su evento. Los músicos notan algo extraño en el lugar, y se encuentran con un conocido fallecido que les revela que están tocando en el infierno. Adaptamos esta historia a nuestra esencia y la plasmamos en una canción.
HM: ¿Esa canción la presentarán en el Candelabrum?
ES: Aún no lo sabemos, porque con el tiempo que probablemente tengamos en el Candelabrum, necesitamos hacer un popurrí de lo que vamos a tocar. Pero creo que sí habrá alguna canción del nuevo disco, porque queremos aprovechar el festival para promocionar.
HM: ¿Cómo se llamará este nuevo disco?
ES: El nuevo disco se llama “Fantasmagoría”.
HM: El sonido de Matalobos transporta a esas bandas de los 90, pero no suena a una copia, suena a algo nuevo. ¿Cómo llegaron a ese punto?**
ES: Fue algo circunstancial. De inicio era como un homenaje a las bandas que me gustaban, como Anathema y Katatonia. No esperábamos nada de este proyecto al principio, pero la respuesta de la gente fue muy buena. Conforme los integrantes comenzaron a colaborar más, fuimos creando una amalgama de sonidos que creo que se ha consolidado en este nuevo disco.
HM: En su álbum de 2020, “The Grand Splendor of Death”, abordan la muerte desde diferentes perspectivas. ¿Cómo lograron equilibrar emociones tan opuestas?
ES: Para mí, el doom no es solo un género lento, sino una emoción; por ejemplo, cuando recibes una mala noticia, sientes que todo se alenta, son cosas que buscamos transmitir, y aunque es verdad que existen bandas de doom que parece que tienen una atmósfera alegre, eso es algo que no nos gusta, nosotros vamos más por el camino de la sensación que te deja escuchar una canción de ese estilo. Siempre he buscado equilibrar esto, mostrando cómo la vida puede ir bien y de repente traerte tragedias. Queríamos que el disco reflejara esas transiciones emocionales, desde lo acústico hasta lo más violento y oscuro.
“El doom no es solo un género lento, sino una emoción; por ejemplo, cuando recibes una mala noticia, sientes que todo se alenta”.
HM: Arte Macabro, su álbum debut, también es un gran disco. ¿Cómo ha evolucionado la banda de álbum en álbum hasta alcanzar el sonido del cual están tan orgullosos?
ES: “Arte Macabro” fue un disco que hicimos para aprovechar la buena respuesta del EP y poder tocar en vivo. Aún no sabíamos exactamente hacia dónde queríamos ir con nuestro sonido. Con “The Grand Splendor of Death” tuvimos más tiempo para trabajar debido a la pandemia, lo que permitió una mayor reflexión y cambios en las canciones. Para este nuevo disco, hemos vuelto a la retroalimentación y colaboración en el estudio, lo que creo que ha resultado en un sonido más completo.
HM: ¿Qué significa para ustedes estar en el escenario del Candelabrum Metal Fest junto a todas las bandas del cartel?
ES: Es una meta lograda a base de mucho trabajo. No es tan fácil como llegar y mandar tu disco para estar en un festival como el Candelabrum. Ha sido un proceso de años de trabajo, desde estar presentes en las pre-fiestas del festival hasta abrir para Tribulation el año pasado. Estamos con muchas ganas de que llegue el día porque es una fiesta estar ahí con la gente y las bandas. Siendo nosotros de León, queremos dejar huella en ese show y, aunque la mayoría del público probablemente no nos conozca, queremos hacer un show que englobe nuestro sonido para convencerlos.
HM: ¿Cuál es la banda del cartel con la que más les emociona compartir escenario?
ES: Personalmente, me emociona mucho ver a Satyricon, una banda que me ha gustado desde la prepa, o a los mismos Sólstafir. Otras bandas más de nuestro estilo que me emocionan son Saturnus y Bell Witch, de estos últimos me da curiosidad su setlist, pues es una banda que tiene canciones de 40 minutos, quiero ver qué harán.
HM: Para terminar, una pregunta muy personal. ¿Qué significa el metal en tu vida?
ES: El metal en mi vida es una fuerza vital. Escucho mucho tipo de música, pero el metal es algo que siempre me mueve, me da energía y ganas de seguir en este camino. A pesar de los años tocando y asistiendo a conciertos, todavía me sigue emocionando. El metal es mi vida, es algo que me da energía y ganas de seguir adelante.
Matalobos es una banda que en una década de trayectoria se ha posicionado como una de las mayores exponentes del género en México. En el Candelabrum Metal Fest III harán su aparición el segundo día (8 de septiembre), junto a bandas como Exodus, Sólstafir, Gorgoroth, Psychonaut, Tulus, Hellripper, Bell Witch, entre otras.
