Por: Hugo Piña
Después de cinco años de trabajo, Aryem finalmente llevará Agnesal escenario con Darkness Ritual, una serie de presentaciones en las que la banda mexicana de metal sinfónico busca trasladar a directo el universo conceptual de su tercer álbum de estudio. En entrevista con Heavy Mextal, Karen Mendoza y Diego Maaginen hablaron sobre la historia detrás del disco, su proceso creativo y los planes del grupo para continuar llevando su música a distintos puntos de México.
Originaria de Ciudad de México, Aryem fue fundada en 2012 por el compositor y bajista Diego Heero Maaginen. La agrupación se define dentro del metal sinfónico y combina orquestaciones con elementos de diferentes tradiciones musicales, desde la música mexicana hasta influencias provenientes de Medio Oriente. Su propuesta también incorpora una marcada narrativa teatral, una característica que ha acompañado al proyecto desde sus primeros trabajos.
La discografía de Aryem incluye Dangerous Paradise (2020), The Bird’s Assembly (2021) y Agnes, publicado en abril de 2026. Este último está compuesto por 14 canciones y tiene una duración aproximada de una hora. El álbum fue producido en Maaginen Studios y mantiene el carácter independiente de la agrupación.
Para Karen Mendoza y Diego Maaginen, Agnes representa un nuevo capítulo dentro de una forma de trabajar que siempre ha buscado construir historias a través de la música. El concepto gira alrededor de una figura divina que desciende a la Tierra para descubrir qué significa ser humana y experimentar emociones como el amor, el dolor, la duda y el sacrificio. La historia también funciona como una representación del recorrido emocional que ha vivido la propia banda.
“Nosotros siempre trabajamos con emociones y sentimientos. Hemos pasado por muchas altas y bajas, y todo eso termina manifestándose en nuestra música”, explicaron durante la conversación con Heavy Mextal. A través de Agnes, la agrupación plantea una mirada a sus propias experiencias y busca que el público pueda identificarse con las emociones presentes en las canciones.
El carácter conceptual del álbum también se refleja en su estructura. Aryem busca que las canciones puedan disfrutarse de manera individual, pero que al escucharlas en orden construyan una historia completa. Esta metodología ya estaba presente en trabajos anteriores: The Bird’s Assembly tomó como referencia La conferencia de los pájaros, de Peter Brook, inspirada a su vez en la obra del poeta persa Farid al-Din Attar.
Musicalmente, Agnes amplía el espectro de Aryem mediante distintas fusiones. Uno de los ejemplos más representativos es “Son del alma”, tema que incorpora elementos de huapango y son jarocho dentro de la propuesta de metal sinfónico. El álbum también explora recursos asociados al jazz, swing, teatro musical, electrónica y otros estilos.
“Las fusiones siempre surgen porque la canción las necesita”, señalaron Karen Mendoza y Diego Maaginen. Para la banda, la incorporación de otros géneros no parte de una búsqueda de originalidad por sí misma, sino de las necesidades narrativas y musicales de cada composición. En el caso de “Son del alma”, la temática relacionada con el amor y la identidad mexicana fue determinante para incorporar elementos de música tradicional.
Esa apertura estilística también aparece en “Do You Feel Worthless Yet?”, donde Aryem se aproxima al jazz y al swing, mientras que otras canciones del álbum exploran diferentes recursos dentro del metal sinfónico. El resultado es un disco que mantiene como eje la narrativa conceptual, pero amplía las herramientas utilizadas para contarla.
La presentación en vivo representa ahora uno de los principales objetivos de la agrupación. Mendoza y Maaginen explicaron que Darkness Ritual será la oportunidad para presentar por primera vez el repertorio de Agnes frente al público y comenzar a llevar este material a otras ciudades. La banda considera que el proyecto todavía tiene camino por recorrer y que estas primeras fechas son el punto de partida para una nueva etapa.
La propuesta también contempla una colaboración con otros proyectos de la escena independiente. Para sus conciertos, Aryem decidió compartir escenario con bandas mexicanas, una dinámica que, de acuerdo con Mendoza y Maaginen, responde a la necesidad de generar más espacios para los grupos nacionales. Ambos señalaron que uno de los desafíos de la escena independiente está relacionado con la colaboración y con la posibilidad de que las bandas puedan apoyarse entre sí.
“Los músicos independientes tenemos que entender que el sol sale para todos. Que a una banda le vaya bien no significa que a otra le tenga que ir mal”, comentaron durante la entrevista.
Con Darkness Ritual, Aryem también busca recuperar parte de su historia y reencontrarse con el público después de un periodo dedicado principalmente al trabajo de estudio. La agrupación ha descrito estos conciertos como una oportunidad para regresar al escenario con una formación vinculada a los primeros años del proyecto y presentar en directo una obra que tardó varios años en llegar a las plataformas digitales.
El 25 de septiembre, Aryem se presentará en Casa Umbral, Puebla, junto a Lineage y Zadok. Posteriormente, el 27 de septiembre, llegará al Nuevo Gato Calavera de Ciudad de México, donde compartirá cartel con Mack and 12 y The Maiden and the Bards. De acuerdo con la información proporcionada por la banda, los boletos tendrán un costo de 150 pesos en preventa y 200 pesos el día del evento, además de que habrá mercancía oficial disponible durante las presentaciones.
Con Agnes, Aryem continúa desarrollando una propuesta de metal sinfónico mexicano basada en conceptos narrativos, experimentación musical y elementos provenientes de distintas tradiciones. Ahora, el siguiente paso será trasladar ese universo al escenario y comenzar una nueva etapa de presentaciones para uno de los proyectos independientes con mayor continuidad dentro del metal sinfónico de Ciudad de México.
