Resorte regresó a la conversación del metal mexicano con la misma intensidad con la que marcó a toda una generación en los años noventa. La banda, considerada una de las pioneras del nu metal y metal alternativo en México, revive hoy uno de los discos más importantes de su carrera: República de Ciegos. El álbum acaba de recibir un relanzamiento en vinil que agotó rápidamente su primer tiraje, confirmando el lugar que todavía ocupa dentro de la escena pesada en Latinoamérica.
Durante una charla con Heavy Mextal, Juan Chávez compartió el significado que tiene este material para la historia de la banda y para el público que ha seguido conectando con sus canciones durante casi tres décadas. “Hace algunos años hice conciencia de lo valioso que era este documento, sobre todo en el metal mexicano”, comenta el vocalista, sorprendido por el alcance que el disco sigue teniendo fuera de México.
El músico recuerda que Resorte apareció en un momento clave para la música pesada. La mezcla entre rap, metal y una fuerte carga de energía en vivo llamó la atención de inmediato en una escena donde pocas bandas se atrevían a explorar nuevos caminos. “Teníamos que construir un sonido único para que la gente volteara a vernos”, explica.
Parte de la esencia de República de Ciegos nació directamente sobre el escenario. Antes de entrar al estudio, las canciones fueron probadas frente al público una y otra vez. “Era prueba y error. Veíamos si la gente brincaba, si las canciones generaban tensión o caos”, recuerda Juan. Esa conexión en vivo terminó convirtiéndose en uno de los sellos más importantes del disco.
El proceso para llevar el álbum al formato vinil también representó un reto importante. La banda trabajó durante meses reconstruyendo el arte original y adaptando el sonido para este formato. “Pasó por muchas etapas y pruebas hasta encontrar un resultado que la gente disfrutara”, señala. La respuesta superó sus expectativas, con pedidos provenientes de Estados Unidos y Sudamérica.
La conversación también llevó inevitablemente al presente del nu metal. Para Juan, el género atraviesa una nueva etapa de reconocimiento gracias a bandas históricas que nunca dejaron de evolucionar. “Korn y Deftones siguen conectando con nuevas generaciones”, afirma. Desde su perspectiva, el público actual escucha música con una mentalidad mucho más abierta, permitiendo que distintos estilos convivan sin barreras.
Uno de los momentos más emotivos de la entrevista llegó al hablar sobre Tavo Limongi, fundador de Resorte y pieza fundamental en la identidad de la banda. Juan asegura que cada concierto mantiene viva su presencia. “No hay manera de mantener a Tavo más vivo que tocando”, dice. Incluso, durante los shows actuales, la banda incorpora grabaciones de su voz original en canciones emblemáticas, creando una atmósfera profundamente emocional para los fans.
Lejos de quedarse únicamente en la nostalgia, Resorte ya trabaja en nueva música. Juan reveló que la banda prepara un nuevo disco con alrededor de diez canciones y adelantó que buscan recuperar la esencia noventera del grupo con una producción moderna. “La gente que ha escuchado las maquetas dice que suena muy Resorte”, comenta entusiasmado.
La música, además, tomó un nuevo significado en la vida del vocalista después de una etapa complicada lejos de los escenarios. “Me di cuenta que eso era lo que me faltaba”, confiesa al recordar el vacío que sintió durante los años en los que se alejó de la banda. Hoy asegura vivir una de las etapas más sólidas de Resorte, especialmente por la calidad musical alcanzada en vivo. “Este es el Resorte que mejor ha sonado”, afirma con orgullo.
Con nuevas fechas, un disco histórico de regreso y material inédito en camino, Resorte demuestra que todavía tiene mucho por aportar al metal mexicano. La energía permanece intacta y el vínculo con el público sigue creciendo, ahora con una nueva generación descubriendo el legado de una banda que ayudó a abrir camino dentro del rock pesado en español.
