Fotografías: Johanna Malcher //
Tras una semana llena de conciertos, llego el domingo y con él, la hora de congregarse para ver a BEAT en el Velódromo Olímpico interpretando temas de la época ochentera de King Crimson.
El rock progresivo no se puede entender sin el legendario grupo comandado por Robert Fripp, que desde finales de los sesenta, llevo a la música por terrenos que no se exploraban habitualmente, y dejó grandes temas junto a músicos que estuvieron presentes en la escena musical de esos años. Especialmente en los ochentas, King Crimson se aventuró a experimentar la polirritmia dando un clásico como lo es “Discipline”, que con más de 40 años sigue siendo un referente, y tras otros dos álbumes y un final abrupto en 1984, tener una época memorable en la agrupación.
Tras pláticas entre Adrian Belew (Talking Heads, Frank Zappa) y Robert Fripp se acordó que sin la participación del segundo mencionado se podía honrar esta fructífera época del cuarteto inglés. Para la titánica labor de suplir a Fripp como al baterista Bill Bruford se eligieron a Steve Vai (Frank Zappa) y Danny Carey (Tool) que por su bagaje previo y destreza con los instrumentos, amalgamaron un cuarteto junto a Belew y a Tony Levin (Peter Gabriel, Liquid Tension Experiment), que también formó parte de esa memorable etapa junto al Rey Carmesí.
Teniendo esto en mente, la visita al ex recinto Olímpico tenía un aura distinta, ya que el lugar se veía teñido de blanco por las canas de muchos fans que iban a ver a escuchar temas del grupo que siguieron en su juventud, además de jóvenes entusiasmados por escuchar a músicos de sus bandas favoritas interpretando temas clásicos del grupo que puso las bases para el progresivo actual.
Tras acomodarse en un Velódromo lleno de sillas, empezaba el concierto. Ya que este evento no era para agitar la cabeza o crear un moshpit, era para saborearlo como un platillo gourmet. Los cuatro músicos salieron y saludaron a los asistentes, para tomar sus instrumentos y dar cátedra de cómo se tocaba rock progresivo en una época donde dejó de estar de moda y aún así salir avante.
Con temas como “Satori in Tangier” y “Larks’ Tongues in Aspik Part III” el grupo dio una primera parte llena de grandes momentos que muchas veces fueron alargados por los cuatro intérpretes llevándote a un viaje musical que tuvimos el privilegio de presenciar.
Tras un receso de 15 minutos el grupo regresó para dar otra dosis de música, que si bien no es para todo mundo, te ofrece una visión de cómo hacer las cosas de diferentes formas, tal como lo concibió Fripp en su momento.
“Frame by Frame” y “Elephant Talk” fueron solo algunos temas donde nuevamente fuimos victimas de cuatro virtuosos dando vida propia a las canciones que interpretaban.
Belew fue preciso llevando la batuta con la voz. Levin hizo lo propio ya sea con su bajo o el Chapman Stick, llevando su interpretación más allá a la de sólo acompañamiento. Demostrando que aún sentían los temas como lo hacían hace 40 años. En cuanto a los “chicos nuevos”: Vai con sus acostumbradas excentricidades en las seis cuerdas dio su toque a los temas respetando el legado de Fripp, y Carey dominó con maestría los himnos demostrando su habilidad con los tiempos complejos. Cada uno cumpliendo su rol y los expandió en total armonía con los otros.
Para finalizar nos regalaron un tema que nos llevó a la época setentera del Rey Carmesí:“Red” sonó alto y claro, para después terminar con “Thela Hun Ginjeet”. Con lo cual se dio por terminada la clase con un público más que satisfecho.
Ya sea que fueras alguien que asistió para escuchar en vivo los temas del vinilo que compraste hace años, o un estudiante de música que quiso descifrar toda la teoría musical envuelta, o sólo un fan casual que quiso presenciar el show, no podemos negar que nos sometimos a la disciplina de BEAT satisfactoriamente.
